Al igual que graffiteros como “el niño de las pinturas” o “Muelle”, muchos otros se dedican a expresarse en las paredes pero no son tan célebres. Es por ello que dedicamos esta entrada a ellos, porque, al igual que los otros, sus pinturas merecen ser reconocidas tras su esfuerzo y dedicación, ya que el sentimiento que transmiten a través del aerosol es el mismo. Porque hacer crecer sus ideas es hacer crecer nuestro interior.

El graffiti dentro de nuestra comunidad es algo muy recurrente ya que, los y las que lo realizan, tratan de comunicar y plasmar una expresión que les permita darse a conocer o de alguna manera decir que están ahí, que están presentes, siempre a través de símbolos, iconos, personajes, letras y señales.

La sociedad y los mismos “graffiteros” confunden el graffiti con el vandalismo, cuando desde nuestra concepción el graffiti transmite, comunica, es una forma de expresar, mientras que el vandalismo está orientado a la agresión simbólica, física, material. Ya lo dice la frase: “No hay mayor placer que hacer lo que no puedes hacer”. A continuación, vamos a mostrar algunas obras que para sorpresa de muchos en su momento fueron peticiones creadas por corporaciones como ayuntamientos o colegios y que hoy en día se encuentran aún plasmadas en murales.

¿Qué creemos que siente el graffitero?

Aquí una reflexión con la que sentirnos más cercanos:

"Me relajo, me gusta irme solo a pintar un muro, así reflexiono mientras lo hago, me llevo mi música y me aíslo para pensar en mis cosas"

Encontramos también "el típico graffiti" que suele estar en la mayoría de paredes o muros de nuestra cuidad, los cuales, reflejan primeros amores o primeros momentos y es deseo de su autor o autora que queden permanentes en el tiempo. 

Por último, señalar el carácter efímero del graffiti ya que las piezas tienen una vida limitada (lo que tarda alguien en borrarlas o el deterioro de la pintura). Este carácter temporal es el que lleva a los graffiteros a perpetuarlo por medio de fotografías, y es así como agradecemos que hoy en día tengamos acceso a este tipo de obras cuyos artistas son desconocidos para muchos y valorados por pocos.

Descrito por su creador como "el espectáculo más grande del mundo", El Rimadero reúne en dos horas lo mejor de la música urbana nacional e internacional. En Radio 3 es la casa del Rap y el Hip Hop más callejero, y cuenta con un anfitrión que ha crecido profesionalmente alrededor de estos géneros musicales. 

Jota Mayúscula ganó en 1993 el concurso de DJs DMC Madrid 93 . Ya en su doble faceta en los platos y en la producción, su trabajo se inició dentro del colectivo que supuso el primer paso serio de este estilo en nuestro país, El club de los poetas violentos (posteriormente CPV). Al finalizar esta primera etapa con el cese de actividad del grupo y la continuación de la carrera musical de sus componentes en solitario, Jota inició en el año 1998, el programa musical de hip hop por excelencia en España, "El Rimadero",

Por el han pasado multitud de artistas, tanto de hip hop como de diferentes generos habiendo participado en cuatro discos de oro. Entre los artistas mas destacadosa podemos nombrar a Violadores del verso, Raimundo Amador, Mala Rodriguez, 7 notas 7 colores, ect.......Tambien publica 3 discos como productor. Ademas, participa cada jueves como colaborador en RNE Radio 1 junto a Juan Ramon Lucas en el magazine matutino.

En definitiva, gracias a este polifacético amante del hip hop, el género, cuenta con otro modo de apoyo para que oyentes de todas las edades se familiaricen con este arte. 

¿Puede haber algún motivo más fuerte para reivindicarse que el sentirse engañado?

Los tiempos evolucionan y cada vez nos sumergimos en un mundo más artificial y vacío de mensaje. Parece que cada día es más importante el fin y no el medio, y nos enfrentamos al descarado cinismo de la sociedad cientos de veces cada día. Intentan vendernos cosas que no necesitamos para saciar necesidades que nunca hemos tenido, nos ofrecen falsas promesas para comprar nuestra confianza, nuestro voto, y por extensión nuestra voz. Nos manipulan la realidad para que puedan decidir qué debe emocionarnos y qué no. Qué realidades deben parecernos crueles y cuáles asumibles sin más miramientos. Y el mayor problema es que poco a poco están consiguiendo anestesiarnos; consiguen que nos acostumbremos y las mentiras casi pasan desapercibidas en un mar tan borroso como es la complicada y manipulada sociedad que nos rodea.

Como no podía ser de otra forma, el rap ha servido para expresar el descontento social con la situación. Una manera de gritar al mundo que no estamos dispuestos a seguir siendo víctimas de la manipulación.

Os sorprendería escuchar la cantidad de voces que han expresado su descontento a través de rimas. Y son tantas que ciertamente nos ha costado decidirnos y escoger sólo tres canciones suficientemente representativas de lo que puede considerarse un exponente común en el hip hop: el respeto y la verdad tienen que ir siempre por delante. No nos gustan las mentiras:

Tote King (desde Sevilla) con Mentiras:

Al terminar, Nach (seguidor confeso de Ismael Serrano desde sus inicios) propuso elaborar en un futuro una colaboración con Ismael. Tres años más tarde, cuando pocos recordaban aquella entrevista y aquellas palabras, Nach incorpora en su quinto LP una sensacional colaboración con el artista.

El resultado, como podéis comprobar, es una canción preciosa (de las más bonitas del último LP, si nos permitís decirlo), fruto de dos artistas tan diferentes y con dos géneros tan dispares como lo son las canciones del cantautor madrileño y las rimas del mc alicantino.

Puede que si nos alejamos y somos capaces de contemplarlos más allá de sus etiquetas musicales, y tratamos de analizar sus respectivas obras desde un punto de vista puramente filosófico, no sean dos artistas tan diferentes...

Al fin y al cabo, los dos son poetas.

Probablemente muy pocos habréis oído hablar de este efímero grupo de Vicálvaro, formado por El apodado el ese y Ricky, pero si confiáis en nosotras y le dáis una oportunidad seguro que volvéis a escucharlo. Los trovadores de la lírica perdida es uno de esos grupos que han pisado muy fuerte y sin embargo han caído lamentablemente en el olvido. 

El grupo se formó allá por 1992 a partir de la gran amistad de los dos integrantes, Andie Vass y Master Ricky. Tras dos maquetas, sacaron su primer LP (Nuevo catálogo de rimas, manifiestos y sarcasmos) en 2000, al cual sucedió su segundo y último LP Filosofía de barra, con mayor calidad y éxito que el anterior.

Posteriormente el grupo se escindió y El apodado el ese pasó a formar parte de Caelité, junto con Maese, con quien prosiguió su carrera dando un giro de tuerca a su estilo.

La entrada de hoy va dedicada a una canción de Filosofía de barra, probablemente su disco más personal por la limitación de medios y su todavía incipiente carrera musical.

Rimas como:

Concretamente nos gustaría enseñaros el tema (de El apodado el ese) Borracho en el andamio. Nos ha llamado mucho la atención por la sinceridad de las rimas y la profundidad de las innumerables metáforas. El testimonio más claro de que el mundo del rap es muy diferente a otras culturas musicales en las que la fama y lo comercial alcanzan tal interés que conceptos como transmitir un mensaje, expresar sentimientos o manifestar una reivindicación personal, pasan a un lamentable segundo plano.

Definitivamente, no se puede hablar de rap en español sin nombrar a Falsalarma; y por ello nos gustaría dedicar una entrada a dar algunas pinceladas sobre su sonada repercusión.

Para el que no haya oído hablar de ellos, Falsalarma es un grupo de Sabadell que nació hace poco más de una década y ha marcado un antes y un después en el mundo del rap en español. Tanto es así que podríamos hablar de que son responsables de la mayoría de aficionados al rap de nuestra generación.

Dycache, Dj Neas y los hermanos Titó y El Santo, han sabido mantener un estilo propio alejado de influencias externas y caracterizado por su gran carga de mensaje y alejado de lo comercial, dando lugar a lo que ellos mismos bautizaron como Rap Serio en la colaboración homónima del tercer LP de FrankT.

Fue en 2002, con su primer LP "La Misiva", con el que consiguieron colocarse entre los más conocidos.

¿Quién no recuerda aquella motivación de unión que promovieron con El primer paso?










Tres años más tarde sacaron su segundo LP, "Alquimia", considerado aún como uno de los mejores discos de rap español de todos los tiempos. Falsalarma mantiene el mismo espíritu de compromiso con el rap serio de su primer disco y destaca en este LP una profunda reflexión acerca de temas tan personales como el valor de la experiencia, el legado que dejan atrás o incluso la propia muerte a través de la metafórica omega.

Como si no nos quedan dos telediarios, ella espera en silencio,
hasta que nos toque a cada uno el turno de marcharnos,
nada la frena, de nada sirve rezar,
intenta dejar huella en esta esfera sin nada, esperar,
aunque el tiempo no lo decidas tú sino ella,
tarde o temprano a todos nos llega nuestra omega.

Omega (Falsalarma)

Uno de los temas más impactantes del LP fue Bondad o Malicia, en el que tratan la violencia de género desde el punto de vista del propio agresor y su conflicto moral. Éste fue el primer tema al que grabaron un videoclip:

Por último llamó mucho la atención el tema In the car with the homies, con el que nos mostraron que a pesar de su estilo serio, también saben sacar su lado rebelde y disfutar de una noche de descontrol como cualquiera.

En 2008 dan una vuelta de tuerca y vuelven con su LP "Ley de vida", con el que se atreven a dar un paso más e innovar con una serie de instrumentales completamente diferentes a sus anteriores estilos. Sonidos más potentes y ritmos mucho más profundos, producidos por Titó y El Santo en su mayoría, y grabados esta vez en los estudios Sterling Sound de New York, considerado uno de los altares mundiales del sonido, y con el que consiguieron sorprendernos de nuevo.




Un ejemplo de esta revolusión es su tema Estilo y elegancia, con un fuerte estilo egotrips y una calidad de sonido realmente sorprendente:

Me muevo por el rap con estilo y elegancia,
tengo en esta estancia pensión completa desde la infancia,
siempre a la altura de las circunstancias,
es S.A.N.T.O. de nuevo, cogiéndoos distancia.

Estilo y elegancia (Falsalarma)

Su último trabajo ha sido "Dramática", una vuelta a su estilo más puro, sincero y contundente. Colaboraciones tan sensacionales como C'Mon, Acción Sánchez, Baghira, Capaz o Jefe de la M terminan de perfilar un LP en que ningun track queda por debajo de los demás. De nuevo letras profundas y reflexivas combinadas con un sonido potente y trabajado.







A continuación os recomendamos escuchar uno de los temas más críticos de su último LP, Maldito papel, una dura crítica social a la dependencia del dinero en que hemos desembocado a través de los años.

Su olor se percibe en el aire y no está,
cuando todos corremos tras él, éste se va.
Mientras un clavo saque a otro clavo ya bastará,
reconozcamos que somos esclavos de ese voraz
y hambriento sueño que nos persigue desde niños
y entre guiños va de mano en mano y sin dueño.

Maldito papel (Falsalarma)

El Titó nos manda un saludo para nuestro blog, gracias He-man!

Estamos acostumbrados a ver muchos talentos infantiles demostrando sus dotes como cantantes o estrellas del baile. Rara vez encontramos niños rapeando es por esto que a continuación vamos a nombrar a algunos más destacados o llamativos del "rap infantil"

En principio, eso es lo que hace el pequeño Albert Roundtree Jr de 6 años con temas como "Girls, girls, girls" , rapear hasta el punto de llegar a ser escandaloso con la letra de sus canciones o movimientos "demasiado picantes" en sus vídeos. 

Artista del graffiti de Granada nos deja sus bellas composiciones por todo el recorrido de la ciudad y en especial en el Realejo. Sus graffitis recorren las calles, edificios, rincones... de diferentes ciudades firmados con “El Niño de las Pinturas” o “Sex”. Ha dejado su firma en ciudades como Portugal, Holanda, Italia, Venezuela, Hungría, Bélgica, Francia... En sus obras la figura humana tanto la infancia como la adolescencia son las temáticas que ocupan un primer lugar, destacando las expresiones faciales de sus rostros, (descaro, miedo, asombro, tristeza...rostros con actitud).

Entre los elementos esenciales de su obra encontramos los engranajes de maquinarias de los trenes de forma casi circular. Este artista compagina todos sus conocimientos pictóricos adaptándolos al graffiti. Sus obras van unidas de frases o poemas más o menos reflexivos, estilo particular del graffiti de este autor.

Historia del breakdance